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L'occasion des 250 ans de la naissance de Beethoven, Didier Jeunesse propose une initiation à la musique de ce géant musical : ses oeuvres incontournables à mettre entre toutes les oreilles ! Des symphonies aux sonates pour piano, les petits maestros partent à la découverte de ce compositeur classique qui aura ouvert les portes de la musique romantique. Un voyage musical éblouissant !

Jeune artiste virtuose, poète et chanteur enchanteur, Ignacio est surtout un nomade perméable à la vie qui traverse cultures et traditions pour en faire une musique profondément cosmique, autant qu'un trait d'union entre les continents Sud-américain et africain.

A New York, en 1900, Belle da Costa Greene, une jeune Afro-américaine célibataire et sans fortune qui se faisait passer pour blanche, parvient, grâce à son intelligence et à sa détermination, à gravir les échelons de la société jusqu'à devenir la coqueluche de l'aristocratie internationale. Une biographie romancée de cette personnalité étonnante qui a fondé la Morgan Library. Electre 2022

A New York, en 1900, Belle da Costa Greene, une jeune Afro-américaine célibataire et sans fortune qui se faisait passer pour blanche, parvient, grâce à son intelligence et à sa détermination, à gravir les échelons de la société jusqu'à devenir la coqueluche de l'aristocratie internationale. Une biographie romancée de cette personnalité étonnante qui a fondé la Morgan Library. Electre 2022

Le nouvel album du groupe le plus excitant de la chanson française exotique et insolente. Dignes successeurs de groupes alternatifs mythiques comme la Mano Negra ou les Negresse Vertes, les Zoufris Maracas continuent leur ascension populaire et livrent un album solide qui ne décevra pas, 5 ans après le précédent. Ce fantastique groupe de scène, festif, drôle et fiévreux, affiche systématiquement complet lors de tous ses derniers concerts. Fidèles à leur soif de liberté, proches des préoccupations actuelles, ils réussissent mieux que jamais à marier poésie des textes, engagement social, et voyages musicaux.

En cette période de "distanciation sociale", le Quatuor Mariani renoue le fil d'une relation amicale - bien oubliée aujourd'hui - entre deux compositeurs. Sous l'égide d'Audax Records, l'ensemble invite l'auditeur à découvrir en parallèle les quatuors avec piano de Johannes Brahms et de Friedrich Gernsheim. Enfant prodige, formé au prestigieux Conservatoire de Leipzig, Gernsheim séjourna plusieurs années à Paris. Témoin du scandale suscité par les représentations de Tannhäuser, il fit également la connaissance de Rossini, Saint-Saëns et Lalo. De retour en Allemagne, il occupa ensuite des postes importants à Sarrebruck, Berlin et Cologne puis à Rotterdam. Mahler et Strauss l'appréciaient et dirigèrent ses oeuvres. Après sa mort le climat d'antisémitisme qui se répandait en Europe eut malheureusement raison de son héritage musical. Sur ce premier album d'une série en trois volets, le Quatuor Mariani met en regard la sensualité grisante du quatuor en do mineur de Gernsheim et l'énergie débridée, aux accents symphoniques, de l'oeuvre sans doute la plus célèbre du genre : le quatuor avec piano en sol mineur op. 25 de Brahms. Une passionnante traversée musicale du Romantisme servie par de captivantes interprétations.

Leyla McCalla (multi-instrumentiste bilingue et ancienne membre du groupe afroaméricain Carolina Chocolate Drops) trouve son inspiration dans son passé et son présent. Qu'il s'agisse de son héritage haïtien ou de sa ville d'adoption, la Nouvelle-Orléans, elle a réussi à produire un son distinctif qui reflète l'union de ses racines et de son expérience. Leyla McCalla a produit une oeuvre multidisciplinaire de musique, de danse et de théâtre, Breaking the Thermometer, qui suit son parcours personnel alors qu'elle découvre l'histoire de Radio Haïti, la première station de radio de l'ïle à diffuser des informations en créole haïtien. Par cette juxtaposition de voix (personnelles et politiques, anecdotiques et journalistiques), McCalla exprime l'esprit durable des pauvres marginalisés d'Haïti face à plusieurs siècles d'oppression politique. Il lui a fallu écouter d'innombrables enregistrements d'archives d'interviews réalisées par les journalistes de Radio Haïti.

La vie n'est pas une comédie musicale. Une femme et deux enfants, un emploi, une maison dans un lotissement où s'organisent des barbecues sympas comme tout et des amis qui vous emmènent faire du paddle à Biarritz Axel pourrait être heureux, mais fait le constat, à 46 ans, que rien ne ressemble jamais à ce qu'on avait espéré. Quand il reçoit un courrier suspect de l'Assurance maladie, le désenchantement tourne à l'angoisse. Et s'il était temps pour lui de tout quitter? De vivre enfin dans une comédie musicale de Broadway? Après Le Discours, Fabrice Caro confirme son talent unique de prince de l'humour absurde et mélancolique. Avec humour, Benjamin Lavernhe se met dans la peau d'Axel, quarantenaire tourmenté dont les angoisses et l'imagination sans faille nous amusent. Une lecture drôle et saveureuse!

Voici le projet de Tom Poisson en collaboration avec Fred Pallem (musique et arrangements) et l'acteur, réalisation Lucien Jean-Baptiste pour la narration. L'essentiel de l'instrumentation est centrée autour des cordes, lesquelles sont interprétées par le quatuor Bedrich. L'histoire du spectacle : un petit garçon va passer sa vie enfermé dans une armoire. Les livres qu'il va lire, les courriers qu'il pourra envoyer via une mystérieuse boîte aux lettres, la compagnie de son ami imaginaire feront de lui le plus libre des hommes malgré "les empêchements". Il est question d'enfermement et donc de liberté. Autrement dit : comment être libre tout en étant contraint. On pense à Mandela, Ghandi ou encore à Alexandre Jollien, philosophe frappé par le handicap, enfermé dans son corps. L'imagination et la détermination comme alliées, notre héros se réalisera malgré les privations et les manques.

C'est au Studio Pigalle, là où Léo Ferré a façonné ses premiers 78 tours, que Cali a enregistré cet album avec l'aide enrichissante de Mathieu Ferré et sous les regards bienveillants de Marie-Christine et Marie-Cécile Ferré. Empli de respect pour ce grand personnage de la chanson française, Cali ré-explore l'oeuvre de Léo Ferré à travers les chansons qui ont bercées sa plus tendre enfance et celles qui l'ont aidé à traverser l'adolescence pour devenir l'homme qu'il est aujourd'hui. Créer un laboratoire musical : c'est avec cette idée en tête que Cali a souhaité mettre en valeur les mélodies et la poésie sublime du "maître". Pour cela, il s'est entouré du grand Steve Nieve au piano (Elvis Costello, Alain Chamfort, David Bowie) et du jeune François Poggio à la guitare (Etienne Daho).

Les quatuors à cordes de Nicolas Bacri, onze à ce jour, sont au coeur de la pensée du compositeur et illustrent parfaitement ce qu'il déclara en 2009 : "Pourquoi ne pas envisager la création contemporaine en tant que recréation d'une modernité dont les origines seraient à chaque fois réinterprétées, rejouées, considérées sous l'angle d'un traumatisme originel, d'un jaillissement à chaque fois nouveau au sein de la tradition, d'une tension esthétique parfois exacerbée, parfois apaisée et qui réinventerait à chaque fois la nature de sa rupture avec la tradition tout en s'appuyant sur elle ? Considérés de ce point de vue, Tippett, Chostakovitch, Britten, Dutilleux, pour ne citer que quelques-uns parmi les plus brillants compositeurs s'étant illustrés dans la seconde moitié du Xxème siècle comme n'ayant pas participé à l'avant-garde darmstadtienne, mais ayant intégré à leur langage certains éléments provenant de l'école de Vienne, apparaissent comme des figures majeures de la modernité contemporaine. C'est dans cette filiation que je me reconnais ; c'est dans cette vision porteuse d'équilibre dans le dérèglement, et de dérèglement dans l'équilibre que je travaille ; c'est à cette intranquillité permanente à laquelle je me résigne.

Alice, jeune officier de police, et Gabriel, pianiste de jazz américain, se réveillent menottés l'un à l'autre sur un banc de Central Park. Alice a son chemisier tâché de sang et il manque une balle dans son arme. Les deux jeunes gens ne se sont jamais croisés auparavant. Pour comprendre ce qui leur arrive, ils décident d'unir leurs forces et leurs talents. Electre 2014

Près de trois ans après le succès de l'album Liberté chérie et une tournée de Zéniths à guichets fermés, Calogero revient ici avec un album événement.

Voici un album jubilatoire pour les enfants ! Douze chansons très drôles avec en bonus leurs versions instrumentales pour chanter dessus !

Cheat Codes marque le retour de Danger Mouse. Cet album avec Black Thought réuni les plus grands du hip hop : Joey BadaSS, ASAP Rocky, Michael Kiwanuka, MF Doom, Run the Jewels...

"J'ai été bercée par ses chansons... Aujourd'hui je m'autorise à les interpréter." Après 20 ans de carrière à succès, Chimène Badi relève le défi de rendre hommage à celle qui a été son modèle : Edith Piaf. 12 titres mythiques d'un répertoire qui a changé le cours de la chanson française, des textes passionnés, des mélodies légendaires, magnifiés par la voix intemporelle de Chimène. Tantôt jazzy et dansant, tantôt puissant et bouleversant, cet album est un hommage vibrant à une artiste éternelle.

Pour cet album, le violoniste, grand amateur de cinéma, a choisi le monde si évocateur des musiques de films. Avec ce disque, Renaud Capuçon se fond à sa manière dans les univers variés des musiques de Cosma, Legrand, Delerue, Tiersen, Morricone, J. Williams, Barry, Rota, Mancini, Jarre, Desplat... Chaque film, chaque musique de ce programme, enregistrée dans l'une des plus belles acoustiques au monde, a son imaginaire propre dont la somme tisse en filigrane le portrait d'un musicien aux goûts éclectiques. L'interprétation de Renaud Capuçon accompagné par le Brussels Philharmonic dirigé par Stéphane Denève est d'une beauté lumineuse.